Descripción
Durante los últimos diez años, Steven Heller y Julius Wiedemann han rastreado los últimos desarrollos de la ilustración en todo el mundo y para todos aquellos que pensaron que lo digital anunciaba el fin de una era, están aquí para dejar las cosas claras.
Hubo épocas extraordinarias antes de que los medios de comunicación cambiaran nuestros hábitos de visualización, desde la época en que la ilustración era el medio más primario para iluminar la palabra en el papel, hasta hoy, cuando obtenemos nuestras palabras e imágenes en pantallas tan pequeñas como la esfera de un reloj. Y en este entorno, los diseñadores y artistas de hoy en día se mantienen brillantes. La ilustración es más libre y variada que nunca, y es omnipresente en todo tipo de medios, desde el papel hasta la pantalla, los libros, los paquetes, la ropa, los automóviles y los restaurantes.
Este libro celebra la calidad, la diversidad, la intensidad, la comedia, la vivacidad y la excepcionalidad del trabajo que están creando los ilustradores en este momento. Desde artistas veteranos como Brad Holland, cuyas pinturas oblicuas y metafóricas para la sección de opinión del New York Times revolucionaron el contenido ilustrativo en la década de 1970, hasta estrellas emergentes como Robin Eisenberg, sus bellezas alienígenas de piel pastel navegando en naves espaciales en portadas de álbumes de indie-rock, los 100 artistas de esta colección son solo la punta del iceberg, pero representan una instantánea convincente de los estilos. técnicas técnicas y el uso del color por parte de artistas de todo el mundo. Te retamos a que elijas tus favoritos.
Incluye:
una introducción y prólogo de los editores Julius Wiedemann y Steven Heller
600 páginas de obras brillantemente reproducidas
Una biografía de cada artista detallando sus antecedentes, filosofía, motivaciones y datos de contacto.
Un índice de agencias de ilustración
